Mọi người đều ngạc nhiên trước sự giống nhau đến khó tin giữa Yury Kuznetsov-Taiga và vua chanson người Nga, Mikhail Krug. Những người tạo ra bộ truyện “Huyền thoại vòng tròn” đã tận dụng đặc điểm này của nghệ sĩ và mời anh ta đến vai trò chính. Tuy nhiên, bản thân Yuri lại tham gia sản xuất phim. Trong một cuộc phỏng vấn với Radio Chanson, nghệ sĩ này đã nói về việc liệu anh có từng tăng cân khi đóng vai hay không, tại sao anh bắt đầu làm phim dành cho trẻ em và “đội shaitan” của anh làm gì...
Vào ngày 21 tháng 8, Viktor Rybin, một nghệ sĩ biểu diễn và nhạc sĩ, tổ chức sinh nhật cho mình. Anh được biết đến nhiều nhất với tư cách là ca sĩ chính và trưởng nhóm Dune, thành viên duy nhất của nhóm là thành viên của tất cả các thành viên trong nhóm. Nhân tiện, Dune có vẻ đang làm rất tốt. Các nhạc sĩ đang làm việc và thu âm các bài hát mới: “Ban nhạc đang làm việc, đang làm việc. Hơn thế nữa..."
Họ quyết định hoãn việc đưa ra tiêu chuẩn mới cho biển số xe của tiểu bang. GOST sẽ có hiệu lực vào mùa hè tới. Hiển nhiên khi đó biển số mới sẽ xuất hiện ở CSGT. Tuy nhiên, ngày nay, chủ xe ô tô Nhật, Mỹ cũng như người đi xe máy không bị cấm trưng biển số đã sửa đổi theo GOST mới...
Tôi cung cấp cho bạn một bài kiểm tra trí thông minh. Hãy lắng nghe và xác định những lời này có thể thuộc về ai: “Tôi bị sốc và suy sụp vì tôi không làm điều gì bị cấm, tôi không có gì phải giấu giếm. Tôi là một người trung thực và bất kỳ hình thức lừa đảo nào đều khiến tôi kinh tởm. Tôi tin vào thể thao trong sạch và đã tuân theo nguyên tắc này trong suốt sự nghiệp của mình.” Các bạn, tôi không yêu cầu bạn nêu tên một vận động viên cụ thể, nhưng bạn đã đoán được rằng hầu hết tất cả các vận động viên bị kết án doping đều đưa ra những tuyên bố tương tự. Tôi xin thề tất cả...
Sergey Kurenkov chiếm được cảm tình của người hâm mộ bằng sự chân thành và độc đáo trong những bức vẽ đầy chất thơ của mình sáng tác âm nhạc. Nhưng chúng tôi luôn quan tâm đến việc tìm hiểu về một nghệ sĩ những gì còn sót lại ở hậu trường, đằng sau xếp hạng của đài phát thanh, độ bóng và vòng quay phát sóng - để hiểu anh ấy thực sự là người như thế nào trong cuộc sống? Hóa ra hình ảnh người nghệ sĩ tài năng này được thể hiện dưới dạng “chân dung tự họa bằng văn xuôi” cũng không kém phần hấp dẫn so với tác phẩm của ông.
Đây là sự thẳng thắn, không cắt giảm... theo quan điểm của chúng tôi.
Gặp gỡ nghệ sĩ, nhà thơ và nhà soạn nhạc Sergei Kurenkov!
Tôi thường được yêu cầu kể về bản thân mình.
Những lời nói này luôn làm nảy sinh tình cảm qua lại. Tôi muốn yêu cầu người đối thoại hỏi một vài câu hỏi, câu trả lời mà anh ta muốn nghe. Mặt khác, có thể hoặc nên nói gì về việc tìm kiếm thể loại và hình thức thể hiện bản thân… thế giới của mình?
Ngày 23 tháng 2 năm 1968 là ngày tôi được sinh ra! Thật vui khi nhận được lời chúc mừng từ người hâm mộ và bạn bè của bạn trong ngày lễ này. Rất dễ nhớ. Ngày hôm đó ở Zelenogorsk, một thị trấn nhỏ thuộc Lãnh thổ Krasnoyarsk, sương giá 20 độ nên tôi trở thành người Siberia. Và nó bắt đầu...
Guitar và giọng hát. Từ khi còn nhỏ, tôi đã kiên trì lựa chọn hợp âm của các bài hát yêu thích của mình và thử sức mình với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn trong buổi tập đầu tiên tại nhà. Nhưng ý tưởng bắt chước các thần tượng âm nhạc nhanh chóng phát triển thành một thứ gì đó hơn thế nữa. Tôi muốn thể hiện năng lượng và động lực của mình. Cùng với đó là việc tôi nhận ra tiềm năng sáng tác và biểu diễn âm nhạc và các bài hát của mình. Theo những gì tôi có thể nhớ, âm nhạc luôn ở bên tôi và xung quanh tôi. Có lẽ, mọi chuyện bắt đầu ngay khi tôi vẫn chưa hiểu nó phải bắt đầu như thế nào và như thế nào. Việc biểu diễn các tác phẩm của mình với tư cách là một phần của nhóm hòa tấu ở trường và tại căn hộ của bạn bè đã giúp họ thành công. Những ấn tượng đặc biệt sống động về tuổi trẻ của anh gắn liền với lần ra mắt trên sân khấu của Cung Văn hóa địa phương với tư cách là một phần của Crystal Window VIA.
Việc nghiên cứu lời bài hát và kỹ thuật chơi guitar đã mang lại thành quả và vào năm 1978, sáng tác guitar nguyên bản đầu tiên “Clouds” đã ra đời. Đó là thời kỳ của mối tình đầu và một trải nghiệm mới trong việc thể hiện những trải nghiệm nhục cảm của một người dưới hình thức bài hát. Sáng tác “Clouds” vẫn còn tồn tại, vào năm 2012, nó được trình diễn lần đầu tiên theo một bản phối mới trên Đài phát thanh Nga và vào năm 2014, nó được đưa vào album “Girl Spring”.
Cảm xúc thực sự không thể được thay thế bằng người thay thế. Chúng có thể được trải nghiệm, được truyền qua bản thân và sau đó được thể hiện bằng sự sáng tạo. Và chỉ khi đó mọi người mới tin bạn.
Sau khi phục vụ trong quân đội, nơi mà theo ý muốn của số phận, tôi đã cố gắng kết hợp nhiệm vụ trung sĩ với các buổi diễn tập và biểu diễn với tư cách là một phần của đơn vị VIA, cuộc tìm kiếm sáng tạo của tôi vẫn tiếp tục.
Đồng thời, rõ ràng là Khoa Điện tử Lượng tử và Nguồn sáng của Học viện Bách khoa Tomsk, nơi tôi nhập ngũ khi còn là sinh viên, đã không còn sưởi ấm tâm hồn tôi nữa. VSGAKI (nay là VSGIK) đã trở thành trường cũ mới.
Cư dân căn hộ và làm việc trên các trang web nhà hàng đã cho kinh nghiệm tốt. Ý tưởng biểu diễn tác phẩm của chính mình đã trở thành ngôi sao Bắc Cực. Phản ứng đầy cảm xúc của mọi người, năng lượng của hội trường - một trải nghiệm khó quên.
Một câu chuyện riêng là dự án Bon Hay, sự hợp tác cùng với Andrey “REM” Rymdenok và ba chàng trai tuyệt vời khác. Chúng tôi chơi disco. Đó là một động lực tuyệt vời khi làm việc theo nhóm.
Năm 1991, bài sáng tác của chúng tôi “Đồng chí Gorbachev, tạm biệt!” có trong một trong những bộ sưu tập âm nhạc châu Âu. Chúng tôi đã thu âm một số album và biểu diễn khắp nửa đất nước.
Bon Hay - Đồng chí Gorbachev, tạm biệt!
TRONG năm khác nhau Tôi bận tâm với những câu hỏi và ưu tiên trong cuộc sống quen thuộc với mọi người. Kinh nghiệm tạo và phát triển dự án đã được tích lũy. Tôi đã thử sức mình với nhiều vỏ bọc khác nhau. Công việc ở studio và quản lý buổi hòa nhạc chiếm hết công việc của tôi. Làm việc với các ngôi sao đã mở đường đến thủ đô.
“Này anh bạn,” tôi tự nhủ, “rốt cuộc, nếu cuộc sống của chúng ta xoay quanh mong muốn có được những trải nghiệm tích cực của con người, thì làm sao bạn có thể coi âm nhạc là một thứ gì đó kém quan trọng hơn mọi thứ khác?!”
Dần dần, sự sáng tạo ngày càng chiếm nhiều không gian hơn trong cuộc sống của tôi và điều này khiến tôi rất hạnh phúc. Đối với tôi đây là dấu hiệu cho thấy tôi đang đi đúng hướng.
Rõ ràng, ở những thời điểm nhất định, khi cuộc sống đặt ra những câu hỏi cấp bách và cần phải đưa ra lựa chọn thì đó là những quyết định đúng đắn. Hôm nay tôi rất vui vì có những đứa con gái thân yêu và một người vợ yêu quý, những người bạn thật sự và cơ hội được làm những điều mình thực sự thích. Lời cảm ơn đặc biệt đến bạn bè! Tình bạn là coi người khác như chính mình - đó là lý do tại sao những người bạn trong đời tạo nên quỹ vàng của tôi.
Tôi lắng nghe rất nhiều và suy ngẫm. Âm nhạc thuộc nhiều thể loại khác nhau. Đôi khi tôi cố gắng nhìn qua lời thoại của nhân viên. Tôi đang cố gắng nắm bắt bản vẽ ý tưởng của tác giả bằng trực giác, ở mức độ trải nghiệm nội tâm. Ở bất kỳ thể loại nào, tôi đều quan tâm đến tính độc đáo, giai điệu và hình ảnh. Không có điều này, việc sáng tác không thể diễn ra.
Tôi nghe các tác phẩm của các nghệ sĩ biểu diễn cổ điển và đương đại: từ các tác phẩm giao hưởng, nhạc jazz và rock đến nhạc pop Liên Xô, các bài hát nghệ thuật, v.v. Tôi hài lòng với sự phát triển tích cực của hiện đại sân khấu Nga. Cô ấy rất giàu thiên nhiên.
Bất kỳ kỹ sư âm thanh nào cũng có cái nhìn đặc biệt của riêng mình về những nghệ sĩ mà anh ta làm việc cùng trên sân khấu hoặc trong phòng thu. Nói về sân khấu hiện đại, tôi ấn tượng với vị trí nhà văn nổi tiếng Karel Capek, câu nói đã trở thành một câu cách ngôn: “Nhà phê bình là người nói, bất kể anh ta sẽ làm thế nào nếu có thể!” Đối với tôi, Sergey Kurenkov rất thú vị với tư cách là một nghệ sĩ và nhà soạn nhạc. Đây là một tính cách rất đa dạng và sâu sắc. Và anh ấy biết cách làm việc - một cách chân thành, sạch sẽ.
Andrey “REM” Rymdenok, kỹ sư âm thanh
Giai điệu và ca từ của họ từ lâu đã trở thành nhạc nền cho cuộc đời tôi. Họ đều gần gũi và được yêu thương theo cách riêng của họ. Chúng dựa trên cốt truyện, đây là chữ viết tay của tôi. Lời bài hát và âm nhạc của tôi luôn xuất phát từ trái tim, tôi không chấp nhận sự giả dối, tôi nghĩ điều đó khiến chúng trở nên trung thực.
Tôi không phải là người ủng hộ những ranh giới cứng nhắc của một thể loại hoặc định dạng cụ thể - điều này khiến cho sự sáng tạo trở nên quá chu đáo. Những bài hát của tôi thiếu kế hoạch và tính toán. Nhiều suy tư, ngẫu hứng và nhiều sắc thái thi ca gợi cảm - đó là điều tôi thích!
Tôi tìm chủ đề cho các bài hát trong chính cuộc sống: trong những gì xảy ra với chúng ta và xung quanh chúng ta hàng ngày. Tôi thậm chí không nghĩ về nó. Đây có lẽ là lý do tại sao nàng thơ của tôi không chọn thời gian! Ý tưởng làm nảy sinh cảm xúc, đằng sau chúng là hình ảnh, giai điệu và văn bản được sáng tác. Quá trình sáng tạo bùng lên từ ý tưởng đơn giản, điều này đột nhiên xuất hiện trong tâm trí bạn. Ý tưởng âm nhạc là một điều rất thú vị.
Đối với tôi, điều rất quan trọng là cảm thấy “được tạo ra” trong một bố cục. Để làm được điều này, đôi khi bạn phải chờ đợi, suy nghĩ lại và làm lại điều gì đó.
Ví dụ, vào năm 2015, album “Tôi muốn ở bên bạn” đã được phát hành, nhìn chungđã được thu thập từ nhiều năm trước. Nhưng điều quan trọng là tôi phải hiểu rõ hơn về người hâm mộ của mình cũng như kỳ vọng của họ. Theo tôi, album trở nên tươi sáng - nó mang theo một làn sóng tốt đẹp và tích cực.
Thật khó để đánh giá chính mình. Vì vậy, thỉnh thoảng tôi nghĩ đến phản ứng của công chúng: bình chọn trên các bảng xếp hạng, xếp hạng, số lượng đơn đặt hàng cho các sáng tác của tôi trên các đài phát thanh và đặc biệt là phản ứng của khán giả. Tất cả những điều này đều có giá trị đối với tôi và tôi rất vui khi tìm thấy sự đáp lại trong lòng người khác. Tôi sẽ rất vui nếu có thể mang lại điều gì đó thực sự thú vị cho sân khấu của chúng tôi.
Mọi thứ sẽ ổn thôi!
Serge Kurenkov
Một gia đình sáng tạo nổi tiếng - Sergey Kurenkov và Olga Lozina cùng con gái Dasha - đã đến thăm Zelenogorsk trong một chuyến thăm ngắn. Sergei và Olga được đặc biệt mời tham gia ban giám khảo cuộc thi “Với bài hát dọc cầu thang”. Đồng thời, người Muscites đã đến thăm người thân và bạn bè của họ...
Tôi lưu ý rằng ngay khi cặp đôi xuất hiện trong bức tường của Nhà Văn hóa Nhà nước, sự phấn khích ngay lập tức bắt đầu ở hậu trường. Cả những nhạc sĩ đã thành danh và những người trẻ tuổi đều đến nói chuyện với những cư dân cũ ở Zelenogorsk. Và những vị khách của thành phố đều thân thiện với mọi người như nhau. Ví dụ, Olga thường là người đầu tiên chào hỏi, vui vẻ giao lưu và chụp ảnh cùng mọi người. Sergei ôm tất cả những người quen của mình một cách thân thiện khi gặp...
Sergey, nhiều người thấy cách bạn chào hỏi thật bất thường, ngay cả với những người xa lạ. Đây là sự thể hiện tình cảm chân thành đối với những người đồng hương cũ hay là sự tôn vinh thời trang đô thị?
Một cái ôm thân thiện sẽ đưa bạn đến gần hơn. Lời chào này đã trở nên quen thuộc với tôi. Và đây không phải là sự tôn vinh thời trang... Tôi tự kết luận rằng ngay cả một cái bắt tay cơ bản cũng có thể phá vỡ lớp băng và cải thiện các mối quan hệ. Rốt cuộc, thế giới này rất xấu xa. Chúng ta cần phải tử tế với nhau hơn...
- Đó có phải là lý do tại sao các bài hát của bạn lại tích cực đến vậy?
Các bài hát của tôi chủ yếu có giai điệu du dương, dễ nghe và không phức tạp về ca từ. Chúng có thể được phân loại là chanson, mặc dù toàn bộ album gợi nhớ nhiều hơn đến chanso-rock, và chính xác hơn là sự kết hợp chanso-pop-rock - sự kết hợp của các truyền thống và phong cách khác nhau! Rốt cuộc, cùng một Mamba Mamba đã thoát ra khỏi phong cách lãng mạn thông thường. Thật thú vị là tôi sẽ không bao giờ hát bài hát này nếu tôi không đến Zelenogorsk dự lễ kỷ niệm của A. Kaznacheev. Anh ấy cho tôi xem cái này tài liệu thú vị, điều mà bạn tôi và một trong những kỹ sư âm thanh giỏi nhất đất nước Andrei Rymdenok (nhân tiện, anh ấy đã dàn dựng các buổi hòa nhạc của N. Baskov, K. Orbakaite, Valeria) không muốn đảm nhận. Và một ngày nọ, Andrey và tôi đang vui vẻ, chúng tôi song ca bài hát này và nó đã lan truyền rộng rãi. Vì vậy, mỗi bài hát cần có một khoảnh khắc nhất định, một cú hích để nó bắn ra và làm hài lòng chính người biểu diễn.
- Bài hát nào của bạn “bắn” đầu tiên? Và sự thành công của một sáng tác cụ thể phụ thuộc vào điều gì?
Bản hit đầu tiên là bài hát gốc “Clouds”. Và khá tình cờ: một người bạn đã đưa chiếc đĩa của tôi cho vợ anh ta, hóa ra cô ấy lại là hàng xóm của giám đốc Đài phát thanh Nga. Vì vậy, vợ của người sau nhất quyết yêu cầu “Mây” được phát sóng. Kể từ thời điểm đó, họ bắt đầu phát tôi trên nhiều đài phát thanh, nhưng đặc biệt là trên Radio Chanson. Một nửa đội có người hâm mộ của tôi! Họ thích đồ của tôi. Ví dụ, hiện nay đài phát thanh “Chanson” muốn tung ra bài hát “Dominican”, do nhạc sĩ A. Yakimov của Zelenogorsk viết. Nhân tiện, trong album solo thứ hai của tôi sẽ có hai bài hát của các tác giả địa phương và ba bài của nhà soạn nhạc nổi tiếng V. Uslanova. Với Vadim, tôi không chỉ phát triển hoạt động kinh doanh mà còn quan hệ hữu nghị. Điều tương tự cũng xảy ra với Max Fadeev. Đối với Max, làm việc với tôi là một thử nghiệm. Nhà sản xuất của Linda, Glucose và nhóm Serebro chưa bao giờ làm việc theo phong cách này! Nó sẽ rất thú vị...
Về công thức để trở nên nổi tiếng thì không có. Có điều là mỗi đài phát thanh, mỗi thành phố, khu vực đều có sở thích riêng. Bạn không thể làm hài lòng tất cả mọi người. Trong khi bài hát “Woman” phổ biến ở các vùng, thì ở Moscow họ hầu như không nghe nó; Bản tình ca tương tự đã được đưa vào cuộc diễu hành ăn khách mới nhất của MuzTV và nằm trong top 10 trên đài phát thanh Chanson. Điều này làm tôi rất ngạc nhiên, vì tôi chưa bao giờ phấn đấu vì danh vọng hay vinh quang. Tôi không cần nó. Tôi làm âm nhạc vì niềm vui của riêng mình.
- Tuy nhiên, bạn đóng vai chính trong video và chi rất nhiều tiền cho nó...
Bạn nói đúng, một video ca nhạc không hề rẻ (20.000 - 50.000 euro). Nhưng tôi buộc phải làm điều đó, bởi vì các tác giả viết cho tôi muốn xem tác phẩm của họ trên màn hình, họ muốn bài hát của họ được biết đến, họ muốn kiếm tiền từ nó. Và điều đó không sao cả.
- Bạn trả bao nhiêu tiền để bài hát của mình được phát trên đài phát thanh?
Không có gì! Bạn không phải là người đầu tiên hỏi tôi về điều này... Đúng, tôi có thể trả tiền, nhưng tôi không có lý do gì để làm điều đó. Tôi từ chối các chuyến lưu diễn, lời mời tham gia các buổi hòa nhạc và chương trình truyền hình vì tôi không có thời gian cho việc đó. Đó là lý do tại sao tôi đã bán phòng thu âm của riêng mình. Cũng vì lý do đó, nhà Phòng thể dục Chúng tôi muốn biến nó thành một vườn ươm. Tôi không có thời gian để học ở đó. Tôi cũng thu âm các bài hát một cách phù hợp và bắt đầu. Thật tốt là, không giống như những cô gái trong cùng một “Factory” (họ viết một bài hát trong phòng thu cả ngày!), tôi không cần nhiều thời gian. Chỉ mất 15 phút để ghi lại.
-Anh có định hát cùng vợ không?
Chúng ta hãy suy nghĩ về nó. Bài hát hay “Caravel” có thể phù hợp để biểu diễn chung. Có thể trong chuyến thăm tiếp theo tới Zelenogorsk, chúng tôi sẽ làm hài lòng người dân thị trấn bằng một sáng tác mới. Có lẽ lúc đó Olga sẽ có những bài hát mới, và Daria sẽ thể hiện điều gì đó. Cô ấy nhảy rất tuyệt, tôi thậm chí còn nghĩ đến việc đưa cô ấy làm vũ công phụ trong video bài hát “Little Princess”. Thật tốt khi con gái tôi không hát, nếu không tôi cũng phải phát huy khả năng sáng tạo của nó…
- Olga, gần đây bạn không thấy bạn xuất hiện trên tivi, các bài hát của bạn đã ngừng phát trên radio. Tại sao?
Quả thực bây giờ tôi cực kỳ hiếm khi biểu diễn. Tôi chợt nhận ra rằng công việc tốn rất nhiều thời gian. Để tích cực tham gia sáng tạo, bạn cần phải là một người độc thân, không có con cái. Trong ba năm tôi thực tế đã không gặp đứa trẻ; con gái tôi lớn lên mà không có mẹ. Bây giờ điều quan trọng đối với tôi là Dasha hoàn toàn nhận được hơi ấm và tình cảm của mẹ. Vì vậy mọi thứ thời gian rảnh Tôi dành nó cho gia đình mình, tôi cố gắng duy trì sự thoải mái trong nhà. Tôi không thể kiếm được nhiều tiền trên sân khấu nhưng tôi nghĩ thật sai lầm khi lãng phí bản thân và không để lại gì cho gia đình. Tôi chưa bao giờ muốn hy sinh gia đình vì sự nghiệp. Thế là chúng tôi đổi chỗ và khoảnh khắc này Về khả năng sáng tạo, Sergei làm tốt hơn. Tôi chỉ vui mừng về điều này... Tôi không háo hức đạt tới ngôi sao Olympus. Điều quan trọng đối với tôi là được ra ngoài và hát. Và ở đây, tôi và Sergei thật may mắn: chúng tôi làm những gì chúng tôi yêu thích, chúng tôi hát vì tâm hồn - nơi chúng tôi muốn, những gì chúng tôi muốn và khi chúng tôi muốn.
- Cậu có học thanh nhạc không?
Nó không phải là cần thiết. Sergey và tôi không biểu diễn nhạc cổ điển, trong đó việc thực hiện đúng là quan trọng... Trước khi thu âm bài hát “Dial My Number”, tôi đã học một vài bài học từ một giáo viên chuyên nghiệp và ngay lập tức nhận thấy rằng tôi bắt đầu hát đơn điệu, giống như những người khác. . Trong công việc kinh doanh của chúng tôi, cá tính, thái độ cá nhân, tầm nhìn của riêng mình và khả năng đọc một bài hát đều được coi trọng. Ví dụ, có một giọng ca hay A. Panayotov. Anh ấy hát live tuyệt vời, nhưng anh ấy không chạm đến trái tim tôi và tôi không thể ngồi nghe quá ba bài hát tại buổi hòa nhạc của anh ấy. Và chính O. Mityaev đang ngâm nga điều gì đó trong hơi thở của mình, và khán giả rất vui mừng!
- Bạn sẽ chọn ai trong số những nghệ sĩ biểu diễn hiện đại?
Ngày nay có rất ít người hát hay nghệ sĩ giỏi trên sân khấu. Tôi muốn kể cả A. Chumkov trong số này. Sau buổi biểu diễn trực tiếp của anh ấy, đơn giản là không có ca sĩ nào khác có thể làm gì trên sân khấu...
Bạn có thích video của Sergei không? Và đặc biệt, bạn cảm thấy thế nào về những cảnh nóng bỏng, tục tĩu với chồng mình?
Tôi thoải mái về những cảnh rõ ràng. Phụ nữ luôn yêu mến Sergei. Hơn nữa, công việc là công việc. Nhưng tôi không thích tất cả các clip. Với tư cách là một đạo diễn sân khấu chuyên nghiệp, tôi sẽ làm một số việc khác đi, nhưng tôi cố gắng không can thiệp vào quá trình này; Max Fadeev cũng vậy. Anh ấy là một đạo diễn video giỏi. Mặc dù, theo tôi, việc phác thảo video cho bài hát “Woman” không hoàn toàn thành công đối với anh ấy. Nhưng video “Có vẻ như” được quay bởi các tác giả trẻ ít tên tuổi, hóa ra lại khá có hồn.
- Bạn có làm thơ theo gương nửa kia của mình không?
Không có gì bí mật rằng đối với ca sĩ Sergei Kurenkov, cuộc chia tay của bạn đã trở thành động lực cho sự sáng tạo. Anh nhốt mình trong phòng thu âm vài tháng và sáng tác những bài hát trở nên nổi tiếng. Bây giờ hai người lại ở bên nhau, và điều gì có thể thúc đẩy vợ/chồng của bạn có những sáng tạo mới?
- Hóa ra hạnh phúc không đến từ tiền bạc...
Tất nhiên là không có ở họ. Có những lúc chúng tôi không còn giàu có nữa. Nhưng gia đình chúng tôi đã nỗ lực hướng tới những gì chúng tôi có hiện tại (công việc kinh doanh, nhiều bạn bè giàu có, một ngôi nhà, một chiếc du thuyền, v.v.) trong nhiều năm. Vì hạnh phúc ngày nay, rất nhiều công việc đã được thực hiện, rất nhiều công sức, thời gian và sức khỏe đã được bỏ ra. Bây giờ tôi muốn dừng lại, thư giãn, nghĩ về bản thân mình, nhưng điều này là không thể. Bạn không thể sống sót trong một siêu đô thị theo bất kỳ cách nào khác... Ví dụ, chúng ta thậm chí không có thời gian để ra ngoài đi dạo. Chúng tôi chỉ đến Quảng trường Đỏ khi có khách đến... Bây giờ nghĩ lại thật buồn cười, nhưng lúc đầu, sự nhộn nhịp của Moscow thực sự khiến tôi khó chịu. Phải mất một thời gian dài tôi mới quen được; trong ba năm, tôi thậm chí không thể ra ngoài, tôi rất sợ đi tàu điện ngầm. Tôi đã bị trầm cảm kéo dài. Nhưng rồi tôi quen dần và bây giờ tôi không thể tưởng tượng được việc sống ở một thành phố khác. Tôi thích Zelenogorsk, tôi thích đến đây, nhưng tôi không muốn quay lại đây...
Kinh nghiệm của nhiều thế hệ chứng minh một cách thuyết phục rằng nơi sinh của một người quyết định phần lớn số phận của người đó. Trước hết, thông điệp này được gửi đến những người tài năng. Ở thủ đô luôn có nhiều cơ hội hơn ở các tỉnh. Sergei Vladimirovich Kurenkov sinh vào mùa đông năm 1968 trong một gia đình kỹ sư điện. Lúc đó bố mẹ tôi sống ở một thị trấn nhỏ gần Krasnoyarsk. Ngay từ khi còn nhỏ, đứa trẻ đã được nuôi dưỡng theo truyền thống của Nga - được dạy cách làm việc, được dạy không xúc phạm kẻ yếu và tôn trọng người lớn tuổi.
Tiểu sử của Sergei phát triển như thường lệ. Khi thời cơ đến, cậu bé vào lớp một. Tôi đã học tốt ở trường. Tôi hòa đồng với các bạn cùng lớp. Anh ấy tham gia vào các hoạt động xã hội và thể thao. Ngay từ khi còn nhỏ, Kurenkov đã bộc lộ khả năng âm nhạc và thanh nhạc. Anh dễ dàng nhớ lời và nội dung của các bài hát được phát trên đài phát thanh và truyền hình. Toán học rất dễ đối với anh ấy, nhưng Sergei lại chọn cây đàn guitar. Anh bắt đầu tham gia các lớp học trong dàn hợp xướng thiếu nhi, đội mang cái tên dũng cảm “Lính nhảy dù trẻ”.
Buổi thử giọng đầu tiên với tư cách nghệ sĩ biểu diễn diễn ra trong khuôn khổ trường VIA “Crystal Window”. Sergei và các đồng đội biểu diễn trên sân khấu của Cung văn hóa thành phố. Trong thời kỳ này, Kurenkov đã viết lời và nhạc cho bài quốc ca của thành phố. Tại một cuộc thi mở, phiên bản của anh được công nhận là hay nhất. Chàng trai trẻ đang tích cực chuẩn bị cho hoạt động sáng tạo trong tương lai. Anh quan sát cách các đồng đội của mình sống, những gì họ mơ ước và những kế hoạch họ thực hiện. Nhận được chứng chỉ trúng tuyển, anh vào Học viện Bách khoa Tomsk.
Kurenkov không đạt được trình độ học vấn kỹ thuật. Anh gia nhập quân đội, nơi anh kết hợp thành công nghĩa vụ với biểu diễn trong đoàn quân. Ông phục vụ theo yêu cầu và vào Viện Văn hóa Đông Siberia. Khi còn là sinh viên, ông đã quay đoạn video nổi tiếng “Đồng chí Gorbachev, tạm biệt!” Năm 1995, anh hoàn thành chương trình học và nhận bằng đạo diễn các chương trình tạp kỹ và biểu diễn đại chúng. Kể từ đó, sự nghiệp của Kurenkov ngày càng phát triển.
Tác phẩm mang đến cho Kurenkov sự hài lòng về mặt thẩm mỹ và vật chất. Sau một thời gian, anh chuyển đến Moscow và mở một phòng thu âm ở đó mang tên "Musical Line". Nhiều ngôi sao đã quay video và sáng tác của mình tại đây Kinh doanh biểu diễn Nga. Đồng thời, Kurenkov đang sản sinh ra những nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng. Nhưng điều khiến Sergei mất nhiều thời gian và sức lực nhất là viết những bài hát của riêng mình. Tình yêu đơn phương, niềm tin vào tình bạn và đồng đội - đây là nội dung chính trong các sáng tác của anh.
Cuộc sống cá nhân của Sergei Kurenkov đầy kịch tính. Anh gặp khó khăn khi phải đối mặt với sự phản bội của người phụ nữ mình yêu. Nhưng anh đã tìm thấy sức mạnh để không uống rượu và trở lại cuộc sống bình thường. Ngày nay anh sống trong hôn nhân. Hai vợ chồng đang nuôi bốn đứa con. Sống ở Mátxcơva. Hơn thông tin chi tiết V. nguồn mở KHÔNG.
Sergei Vladimirovich Kurenkov (23 tháng 2 năm 1968, Zelenogorsk, vùng Krasnoyarsk, RSFSR, Liên Xô) – tác giả-biểu diễn, nhà soạn nhạc, nhà thơ. Nhiều người đoạt giải Chanson của năm (2013, 2014, 2015), đoạt giải Peter FM (2011).
Sergei Vladimirovich Kurenkov sinh ngày 23 tháng 2 năm 1968 tại Zelenogorsk, Lãnh thổ Krasnoyarsk. VỚI thời thơ ấu Anh ấy thích âm nhạc: anh ấy chọn hợp âm trên cây đàn guitar và chơi trong một ban nhạc của trường.
Ở tuổi 14, Sergei Kurenkov đã sáng tác bài hát đầu tiên của mình, “Clouds”, bài hát sau này được đưa vào album đầu tay của anh.
Từ năm 1986 đến năm 1988 ông phục vụ trong quân đội.
Từ năm 1990 đến năm 1995, ông học tại Viện Văn hóa Bang Đông Siberia ở thành phố Ulan-Ude, chuyên chỉ đạo các buổi biểu diễn tạp kỹ và các ngày lễ. Cũng trong những năm này, anh trở thành thành viên của nhóm “Bon Hay” với bài hát “Đồng chí Gorbachev”.
Từ năm 1999, ông sống ở Moscow.
Năm 2000, cùng với người sáng lập nhóm Kvartal, Artur Pilyavin, ông đã tổ chức phòng thu âm Musical Line. Evgeny Khavtan (nhóm Bravo), Alexey Kortnev (nhóm Tai nạn), Pavel Titov (Pascal), Igor Talkov Jr., Dmitry Kharatyan, Evelina Bledans, Natalya Vlasova và những người khác đã viết trong studio.
Năm 2002, tôi gặp Maxim Fadeev. Sự hợp tác và tình bạn với nhà soạn nhạc sau đó đã truyền cảm hứng cho nghệ sĩ thu âm các bài hát của mình và xuất bản album đầu tay.
Từ năm 2002 đến 2005, ông là giám đốc của Dmitry Kharatyan. Anh ấy là người khởi xướng dự án thu âm các bản cover của các bài hát do Kharatyan trình diễn theo cách dàn dựng mới và là người tổ chức các chuyến lưu diễn của anh ấy.
Từ năm 2005 đến 2007, ông là người truyền cảm hứng tư tưởng cho một dự án chung với Alexander Kutikov - nhóm Nuance.
2014 – Cô Gái Mùa Xuân
2015 – Anh muốn ở bên em
Tôi đang vẽ bạn
Cô gái mùa xuân
Hầu hết nhất
Người Phụ Nữ Không Khí
Tình yêu điên cuồng (song ca với K. Lel)
Đã lập gia đình, có bốn cô con gái. Anh ấy thích lặn và trượt tuyết.
Sergei Kurenkov là nhà sản xuất của vợ ông, ca sĩ Olga Lozina.
