Ruský režisér, scenárista, herec a producent. Laureát filmových festivalov v Benátkach a Cannes, víťaz ceny Zlatý glóbus, nominácia na Oscara v kategórii „ Najlepší film na cudzí jazyk"Na pásku" Leviathan "(2014).
Andrej Petrovič Zvjagincev sa narodil 6. februára 1964 v Novosibirsku. Matka budúceho riaditeľa Galina Alexandrovna, učil literatúru a ruštinu na škole. Andreiho rodičia sa rozviedli, keď mal päť rokov.
Zvyagintsev absolvoval herecké oddelenie Novosibirskej divadelnej školy v roku 1984 (dielňa L. Belova) av roku 1990 - herecké oddelenie GITIS (dielňa E. Lazareva). Ako herec sa Zvyagintsev podieľal na divadelných projektoch: 1993 - "The Classics Game" (autor); 1997 - "Mesiac na dedine" (Belyaev).
Od roku 1992 do roku 2000 hral niekoľko epizodických úloh v seriáli " Goryachev a ďalší"(1992-1994)," Poďme sa zoznámiť"(1999)," Kamenskaya. Smrť a malá láska (2000) a filmy Mačiatko"(1996), "Shirley-Myrli" (1999).
V roku 2000 Andrej Zvjagincev debutoval ako režisér celovečerných filmov na REN-TV. V roku 2003 - ako režisér veľkého filmu. Film "Návrat" sa stal senzáciou roka - obraz bol pozvaný na festivaly v Toronte, Montreale a Locarne a okamžite sa dostal do hlavnej súťaže filmového festivalu v Benátkach. V Benátkach vyhral film „Návrat“. Veľká cena- Zlatý lev. Získal tiež Zlatého leva za najlepší debut, „veľmi jemný film o láske, strate a dospievaní“. Zvjagincevov prvý film získal 28 ocenení na svetových filmových festivaloch a bol uvedený v 73 krajinách.
Za prvé dva týždne od uvedenia filmu Návrat v réžii Andreja Zvjaginceva zarobil 260 000 dolárov (oproti skromnému rozpočtu 450 000 dolárov).
Andrey Zvjagintsev: „Nemám rodinu v obvyklom zmysle slova. Stále. Som tu už veľa rokov, je čas si to zaobstarať. Tolstoj raz poznamenal: všetky romány sa končia svadbou, no aspoň jedného zo spisovateľov napadlo napísať, čo nasledovalo. Potom začína peklo. Potom začína život. Hell of your Self, ktorý sa zrazí s egom niekoho iného. A neodmysliteľne – kameň na kameni. Byť úplne sám nie je o nič menej ťažké. Tu, aby sme unikli z melanchólie, je potrebné prísť s nejakým životným rituálom ... “
Režisér sa stretol s modelkou a herečkou
Andrey Zvjagincev je ruský scenárista a režisér, jeden z mála uznávaných v Európe. Tvorca senzačných filmov „Návrat“, „Vyhnanstvo“, „Elena“. vlastník Vysoké číslo prestížne filmové ceny vrátane Zlatého leva a Zlatého leva budúcnosti (kategória najlepší debutový film) na filmovom festivale v Benátkach. Medzi klenotmi Zvjaginceva sú aj dve ceny Nika: v kategórii „Najlepšia režisérska práca“ („Elena“) a „Najlepší hraný film“ („Návrat“); špeciálna cena poroty v programe Un Certain Regard na filmovom festivale v Cannes (Elena) a množstvo solídnych európskych ocenení. Verejné uznanie neprešlo Andrey: režisér sa dvakrát stal laureátom ceny „Rus roka“.
Andrey Zvjagincev sa narodil 6. februára 1964 v Novosibirsku. Alexejovi rodičia sa rozviedli a on zostal so svojou matkou Galinou Alexandrovnou, učiteľkou ruského jazyka a literatúry. Bola to ona, ktorá v ňom vzbudila lásku k umeniu.
V roku 1980 sa šestnásťročný Zvjagincev úspešne zúčastnil konkurzu do mládežníckeho divadelného štúdia v Novosibirskom divadle mládeže. Štúdio viedol Lev Belov a neskôr s ním Andrei študoval na mestskej divadelnej škole na hereckom oddelení. Počas štúdia hral hlavné úlohy v inscenáciách Divadla mládeže „Nepamätám si“, „Humanoid sa rúti na oblohe“, „Zrýchľuje“, „Zázraky v očakávaní leta“, „Nikto neuverí“.
V roku 1984 bol Zvyagintsev povolaný do armády a dva roky slúžil vo vojenskom súbore Novosibirsk. Služba dala budúcemu riaditeľovi neoceniteľné životné a profesionálne skúsenosti: spolu so súborom cestoval do posádok, koncertoval a vystupoval.
Po splatení dlhu svojej vlasti odišiel Andrei do Moskvy, kde v roku 1986 vstúpil do hereckého oddelenia GITIS v dielni Evgenyho Lazareva a Vladimíra Levertova. Jeho diplomovej práce sa stala rolou Gorského v inscenácii Turgenevovej hry "Kde je tenké, tam sa láme." Po ukončení strednej školy v roku 1990 Zvyagintsev nepracoval v divadle, uprednostňoval súkromné projekty a natáčanie v epizódach. Toto pokračovalo 10 rokov, až do roku 2000, a počas tejto doby sa Andreymu podarilo objaviť sa v predstaveniach „Hopská hra“, „Mesiac na vidieku“, filmoch a televíznych seriáloch: „Goryachev a ďalší“, „Shirley-Myrli ", "Mačiatko" , "Úvaha", "Poďme sa zoznámiť!", "Láska až do hrobu", "Kamenskaya. Smrť a trochu lásky." V tom istom čase Zvyagintsev natáčal reklamy.
V roku 2000 dostal Andrei ponuku od generálneho producenta REN TV, Dmitrija Lesnevského, podieľať sa na tvorbe fantazmagorickej série The Black Room. Zvjagincev takto debutoval vo filme: pre projekt nakrútil tri poviedky („Bushido“, „Obscure“, „Choice“).
V roku 2003 sa Zvyagintsev nahlas vyhlásil za režiséra a vydal prvý celovečerný film „Návrat“, ktorý bol bez preháňania obrovským úspechom. Začali hovoriť o Andrei ako o novom fenoméne vo svete modernej kinematografie.
Ďalším víťazstvom bola napätá psychologická dráma „Exile“, ktorú ocenili aj diváci a kritici. Podobenská forma a expresívny filmový jazyk Zvjaginceva sa stali jeho vizitka. Zároveň sa ukázalo, že originalita režiséra nie je ani zďaleka každému jasná: napríklad jeho krátky film Apokryfy bol v roku 2008 vyradený z konečnej verzie antológie New York, I Love You. Ďalšiu skúsenosť s účasťou na almanachu, o niečo pozitívnejšiu, získal Andrey v roku 2011, keď pracoval v domácom projekte „Experiment 5IVE“ spolu s kolegami v dielni - Petrom Buslovom, Igorom Voloshinom ("Ambulancia" Moskva-Rusko "), Alexander Veledinsky ("Geograf vypil zemeguľu") a Alexej Popogrebsky ("Ako som strávil toto leto").
V roku 2011 vyšiel tretí celovečerný film Elena. Rovnako ako predchádzajúce diela Zvjaginceva, obraz sa ukázal byť premyslený a plný symbolov, ale na rozdiel od iných diel dynamickejší a výrazne sociálny.
V roku 2013 sa ujal Zvjagincev nový projekt- "Leviathan", produkoval Alexander Rodnyansky a napísal Oleg Negin, ktorý spolupracoval s Andreim na "Vyhnaní" a "Elena".
Krátko pred otvorením výstavy sme sa s Annou stretli vo výtvarnom priestore, kde bola expozícia, aby sme sa porozprávali o jej vývoji ako fotografky, kreatívnej metóde Andreja Zvjaginceva, filmovej expedícii na polostrov Kola, filmovom festivale v Cannes a oscarový ceremoniál a zároveň sa dotkol dôležitých otázok ruská spoločnosť a kino.
Anna, na internete o tebe nie je veľa informácií, tak najprv povedzme čitateľom niečo málo o tebe: čo robíš teraz, ako dávno si sa rozhodla spojiť svoj život s fotografiou?
Profesionálne som začal fotografovať asi pred ôsmimi rokmi. Nemôžem sa pochváliť častým fotením alebo veľkým počtom projektov, ale týmto smerom sa uberám najlepšie, ako viem. Vyštudoval som Ekonomickú fakultu VGIK a pracoval som ako filmár vo filmovej produkcii. Vždy som sníval o fotografovaní, plánoval som vstúpiť do odboru kamera, ale z vôle okolností som vyštudoval ekonómiu resp. na dlhú dobu pracoval z povolania, počnúc prvým rokom. V roku 2009 sa v dôsledku dôležitých zmien v mojom živote ukázalo, že ak nebudem robiť to, čo som celý život chcel, tak to už asi neurobím. Projekt Elena bol pre mňa z organizačnej činnosti posledný: až po jeho skončení som nadobudol presvedčenie, že chcem pozorovať, zaznamenávať a vytvárať vlastné projekty.
Stali ste sa fotografom a napriek tomu ste zostali v kine. prečo?
Stačí sa dostať na miesto raz - a kino vás vtiahne strašnou silou. Veľmi milujem kino, ani si neviem predstaviť, ako môžete pracovať v inej oblasti! Leviathan bol môj prvý veľký projekt na priesečníku kina a fotografie. Tri mesiace nakrúcania, zapojenie do procesu a neskutočné množstvo jeho materiálu.
Ako vyberáte fotografie? Veď za tieto mesiace sa určite nahromadili tisíce, ak nie desaťtisíce personálu.
Najprv si jednoducho vyberiete podľa princípu „páči sa mi to“, či je v ráme niečo, čo sa chytí alebo nie, či sa rám technicky vyvinul. Potom nastúpi profesionálna logika: začnete postupovať od konkrétnych úloh, ktoré ste si stanovili, aby ste zostavili svoj vlastný projekt oddelene od filmu. Potom sa objaví galéria a priestor, z ktorého sa chtiac-nechtiac odtlačíte aj vy. Takže krok za krokom sa budujú dejiny.
Čo bolo pre vás pri práci na expozícii najťažšie? Musí byť ťažké byť na rovnakej platforme so svojím manželom, keď pracuje na novom filme? Boli ste niekedy neviditeľným mužom?
Prvýkrát to bolo ťažké, pretože som sa musel osvedčiť v novej pozícii. Andrei aj zvyšok skupiny ma predtým poznali ako človeka inej profesie. Keď som bol na pľaci ako fotograf, bolo pre mňa ťažké cítiť sa sebaisto, najmä po tom, ako na všetkých predchádzajúcich filmoch fotografoval tento filmový štáb Vladimir Mišukov, úžasný fotograf s veľkým začiatočným písmenom. No vďaka špeciálnej atmosfére na pľaci – atmosfére pokoja, porozumenia, dôvery a jemnosti, sa mi časom podarilo prejsť k streľbe, k svojej práci. Často nám je vnucovaná predstava režiséra ako neurotického človeka, ktorý je nespokojný takmer so všetkým, no v skutočnosti to tak vôbec nie je. Andrew, aspoň nie takto. Naozaj som nechcel „vniknúť“ do toho sveta, do priestoru, v ktorom sa rodí samotný film. Presnejšie povedané, potreboval som byť súčasťou tohto sveta, no nijako do toho nezasahovať. Pochopil som však – rovnako ako celý tím –, že pracujem na niečom veľmi veľkom, dôležitom a na stránku som neprišiel len preto, aby som ich fotil a rozdával. Bol som v procese, ktorý ma úplne chytil.
strávil si na polostrov Kola niekoľko mesiacov. Čo bolo pre vás osobne na tejto filmovej výprave najťažšie?
Bez ohľadu na expedíciu je práca v nej oveľa jednoduchšia, pretože všetky sily sú sústredené len na to, čo práve robíte, a nie sú tu žiadne rušivé prvky. Po 12-hodinovom pracovnom dni strávenom na stránke sa najete a idete spať – vybavenie domácnosti ustupuje do úzadia. Ste prakticky na okraji Zeme (ako sa vtedy zdalo), kde okrem morského pobrežia, severskej prírody a pár obchodov doslova nič nie je. A bola radosť tam žiť. Vedľa vás je profesionálny tím rovnako zmýšľajúcich ľudí, spolu robíte spoločnú vec, ktorú vášnivo milujete.
Znie to neuveriteľne optimisticky.
Bolo tiež veľa ťažkostí. (Smiech.) Jedným z nich je neustála zima, termoprádlo, ktoré som si nikdy nevyzliekla, polárny deň, keď sa dá spať len so zaslepenými závesmi, alebo polárna noc, keď je slnka katastrofálny nedostatok. Posledný blok, na ktorom sme pracovali po ukončení hlavného procesu, bol v novembri a denné svetlo netrvalo dlhšie ako štyri hodiny.
Povedzte nám o ľuďoch, ktorých ste na tejto výprave stretli, o obyvateľoch Teriberky. Čo sú zač?
Ľudia sú tam úžasní a bystrí! Predtým bola Teriberka považovaná za rybársku osadu, bola tu mliečna výroba, chov zvierat, kožušinová farma. To znamená, že vo všeobecnosti išlo o veľmi husto osídlenú oblasť - regionálne centrum. Úpadok obce sa začal v 60. rokoch 20. storočia, keď sa centrum okresu presťahovalo do Severomorska a v Murmansku sa začal aktívne rozvíjať rybolov. V dôsledku toho pobrežný rybolov stratil svoj význam. Podľa toho sa Teriberka začala vyprázdňovať. Tí, ktorí nechceli odísť, zostali a mnohí z nich sú už veľmi starší ľudia. Väčšinou som sa stretával s miestnymi dámami Staroba ktorí sedia na lavičke pri vchodoch. Takže keď som ich stretol, uvedomil som si, že sú šťastní. Žijú v minulosti, ktorú mali, a či sa im to páči alebo nie, prijímajú realitu, ktorú majú, a užívajú si ju. Pri pohľade na zničené a opustené územia som predpokladal, že pobyt tam bude deprimujúci, no dopadlo to úplne inak. Vidíte zem, ktorá umiera, rozpadá sa pred vašimi očami a zároveň ľudí plných života.
Do akej miery je realita, ktorú vytvára váš manželský partner, blízka a v súlade s vaším vnímaním sveta?
Zdá sa mi, že Andreyina realita je tá istá realita, v ktorej žijeme ty a ja, len sa to mnohí boja prijať, vysloviť. A on to spoznáva, odhaľuje a rafinovane demonštruje. To je to, čo ma zaráža: vie, ako dostať všetko, čo je v nás, ale buď to nevieme verbalizovať, alebo sa to bojíme priznať aj sami sebe. To, čo si mnohí uvedomujú, sa mu darí zhmotniť a ukázať len na úrovni citu. Zhoduje sa jeho vízia s mojou? Bezpochyby! A každý jeho film ma otriasa do hĺbky: Andrej si dovoľuje byť vo svojej práci absolútne slobodný a nerobiť kompromisy.
Andrei Petrovič vo svojich rozhovoroch často hovorí, že našej spoločnosti chýba empatia. Čo podľa vás ešte chýba modernej ruskej spoločnosti?
Nedostatok empatie nie je problémom žiadneho konkrétneho národa: je to problém moderná spoločnosť vo všeobecnosti náš vzájomný vzťah – tak v sociálnych väzbách, ako aj v osobných okolnostiach. Len príklad moderné Rusko toto je obzvlášť viditeľné. Myslím, že toto je to, o čom hovorí Andrew. Naša spoločnosť, mladí a talentovaní ľudia, nemajú možnosti sebarealizácie. Sociálne výťahy nefungujú, začať nový biznis je nemožné alebo veľmi ťažké. Preto apatia a strata záujmu o aktívnu tvorivosť. V hlavných mestách stále existuje určitá aktivita, ale čo sa deje na celoštátnej úrovni? Pochybujem, že sa veci zlepšia. Preto sa medzi mládežou šírila zotrvačnosť, pasivita, nedôvera vo vlastné sily, depresívne stavy. Dajte príležitosť, otvorte cestu, otvorte tieto dvere a v spoločnosti sa prebudia sily pre kreativitu a tvorivosť.
Do akej miery by malo byť umenie spoločensky zodpovedné? Je podľa vás kinematografia schopná nejako zmeniť túto paradigmu?
Po uvedení filmu "Exile" ľudia oslovili Andreyho a povedali: "Ďakujem, objavil som v sebe Boha." Po premiére „Nepáči“ sa diváci ponáhľali zo sály, aby boli čo najskôr doma a objali svoje deti, povedali im, aké sú im drahé a ako ich majú radi. Tu sú jednoduché príklady toho, ako môže kinematografia zmeniť, ak nie paradigmu, tak možno osud jednotlivcov.
Pozerala som „Nepáči sa mi“, keď malo moje dieťa niečo vyše roka a každá minúta mi bola daná cez premáhanie – takže na úrovni zvierat som nemohla akceptovať týranie detí. A ktorý z filmov vášho manžela bol pre vás osobne najťažší z hľadiska emocionálneho vnímania?
Nemám problémy s vnímaním Andreiho filmov, pretože každý film ma udivuje tým, aké skutočné sa v ňom deje, ako skutočne postavy žijú a cítia. Zvlášť ma zasiahlo "Vyhnanstvo". A vedel som všetko: čítal som scenár, pracoval na scéne, sledoval obraz počas procesu úpravy. Ale keď som videl konečný výsledok, svet sa mi obrátil hore nohami, bolo to nejaké zjavenie a ťažko sa to dá opísať slovami. A to isté sa mi stáva s každým Nová práca Andrew. Vidím sa vo všetkých jeho filmoch, vidím ľudí, ktorí ma obklopujú, a vidím, ako sa z toho snažíme uniknúť. Ale len to nám dáva impulz k zmene – aspoň ak je dostatok vôle a chuti po zmene. Preto nie. Pri sledovaní Andreiho filmov nemám žiadne ťažkosti - naopak, cítim úľavu.
Vzhľadom na to, že nie ste len manželkou riaditeľa, ale aj profesionálkou, ktorá pracovala pre filmový set, a v rôznych rolách a vidíš proces natáčania zvnútra, pravdepodobne pozeráš filmy s nejakým špeciálnym prístupom?
Ak vás film zaujme, unesie, prestanú byť zaujímavé všetky možné technické aspekty – ako je rám postavený alebo ako dosiahnuť nejaký efekt. Jednoducho sa ponoríte do reality, ktorú režisér vytvára, a žijete ju niekoľko hodín.
Ktoré filmy na vás urobili najsilnejší dojem?
Keď som študoval na VGIK, sledoval som a analyzoval veľa filmov (to bolo potrebné pre vzdelávací proces), ale nikdy som nemal pocit, že som „vo vnútri“ samotného filmu, že mu rozumiem tak, ako o ňom hovoria filmoví odborníci alebo filmoví kritici. A až keď som stretol Andreyho, pracoval s ním na pľaci, pozerali spolu film, svet kinematografie sa mi skutočne otvoril. Konečne som pochopil, kto je riaditeľ a akú má funkciu. Začal som pozerať - vidieť a cítiť filmy. Recenzoval som Bressona, taliansku a francúzsku „novú vlnu“, Bergmana, Antonioniho, ruskú a zahraničnú klasiku, teda všetko, čo som predtým videl... Ale až teraz vedome. Z mojich súčasníkov mám rád Larsa von Triera, bratov Dardennovcov, Carlosa Reygadasa, Vasilija Sigareva, Alexeja Mizgireva, Sergeja Loznitsu – v skutočnosti takýto film, ktorý nám o niečom rozpráva, núti mozog pracovať. Ale rád si pozriem aj dobrý zábavný film.
Jednou z najzaujímavejších (teda aspoň pre mňa) zložiek života filmára je účasť na zahraničných festivaloch, účasť na ceremoniáli Zlatých glóbusov a Oscarov. Povedzte nám o tom podrobnejšie: vy, ako nikto iný v našej krajine, by ste pravdepodobne mali poznať „insidera“. Ako to celé funguje?
Nepozeráme filmy na festivaloch. Po predstavení vlastného filmu tím spravidla odchádza, aby nevznikol pocit očakávania ocenení a uznania. Počas návštevy festivalov Andrey neustále pracuje: je prítomný na povinných podujatiach a poskytuje rozhovory. Krásny moment červeného koberca je tiež formalizovaný: existuje jasný harmonogram, ktorý systematizuje každú vašu akciu - od okamihu, keď opustíte hotel a prídete na koberec, až po rýchlosť, s akou po ňom kráčate. Navyše, ako ste pochopili, hlavnými tvorcami filmu sú prvou vrstvou. A potom my, hostia. Improvizácia nemôže byť.
Aké dôležité je pre riaditeľa hodnotenie odbornej verejnosti? Je ten istý „Oscar“ konečným snom kameramana?
Pokiaľ Andreja poznám, žiadne ocenenia a ceny nie sú pre neho samoúčelné. Jeho jedinou túžbou je robiť to, čo chce, a presne tak, ako si to predstavuje. Nikdy – ani v počiatočnej fáze, ani počas postprodukcie – sa nehovorí o žiadnych festivaloch alebo cenách. Chce povedať príbeh, pretože na ňom záleží. A potom, ak sa príbeh naozaj ukáže ako dôležitý v celosvetovom meradle, objavia sa nominácie a pozvánky na festivaly.
Ste nejakým spôsobom zapojený do procesu, keď sa začína práca na filme?
A možno posledná otázka – dnes prezentujete výstavu ako fotograf. Akým smerom by ste sa chceli ďalej rozvíjať?
Naozaj by som chcel mať viac príležitostí na kreatívnu realizáciu – fotiť a prezentovať svoje fotoprojekty v Rusku aj vo svete. Bohužiaľ, fotografovanie profesionálna úroveň nie také ľahké. Množstvo fotoaparátov a experimentov s fotografovaním vo všetkých oblastiach je také obrovské, že je veľmi ťažké presadiť sa. V Moskve nevidím veľa galérií, ktoré by boli ochotné vystavovať klasickú fotografiu: väčšina z nich sa špecializuje na súčasné umenie. Ale napriek určitým ťažkostiam by som sa chcel v tomto smere ďalej rozvíjať a robiť vlastné projekty, vytvárať príbehy, ktoré ma vzrušujú. Ak je to možné, samozrejme, zarábajte na tom - a tu nejde len o finančnú núdzu, ale aj o posilnenie vašich činov. V každom podnikaní, bez ohľadu na to, čo si vyberiete, je dôležité pochopiť, že to, čo robíte, je nielen zaujímavé, ale aj žiadané. Dúfam, že raz to tak bude.
Na druhý deň číslo ruské médiá oznámil, že kandidát na Oscara Andrej Zvjagincev sa rozviedol so svojou manželkou Annou Matveevovou.
Foto: DR Instagram Anna Matveeva
Prišiel pluk hviezdnych mládencov - Andrej Zvjagincev je opäť voľný. Režisér filmov „Nepáči sa mi“, „Leviathan“ a „Elena“ sa rozišiel so svojou druhou manželkou – redaktorkou a fotografkou Annou Matveevovou. Pár je ženatý už vyše desať rokov.
Andrey Zvjagincev je jednou z najuzavretejších a najskromnejších postáv ruskej kinematografie. Na tento moment bývalí manželia správu o rozvode nekomentovala. Nedávno Anna zdieľala množstvo záberov z červených kobercov rôznych festivalov, kde sprevádzala svojho manžela. Sám Zvyagintsev podporoval Matveevovu novú záľubu - fotografiu a dokonca ju ponúkol z natáčania filmu "Leviathan".
Pár vyzeral celkom harmonicky a šťastne. Dôvody, prečo sa režisér mohol rozísť s manželkou, zatiaľ nešpecifikovali.
Túto jar mohol Zvjagincev dostať svojho prvého Oscara. Jeho film „Nepáči sa mi“ sa dostal do užšieho výberu nominácie na najlepší cudzojazyčný film. Americkú cenu ruský režisér nezískal. Jeho prácu však ocenili francúzski filmoví akademici, ktorí Zvjagincevovi odovzdali cenu Cesar.
Pripomeňme, že manželstvo s Matvevou bolo pre Zvyagintseva už druhé, v roku 2009 mal pár syna Petra. Predtým bol režisér ženatý s herečkou Irinou Grinevou, s ktorou sa rozviedol po šiestich rokoch vzťahu.
Nominant na Oscara pracoval ako školník, aby prežil
Na minulý týždeň obraz sibírskeho režiséra Andreja ZVYAGINTSEVA „Leviathan“, ktorý získal ceny na festivaloch v Cannes, Mníchove a Londýne, bol nominovaný na Oscara. Zatiaľ čo Európa a Amerika ctia nášho pána, minister kultúry Vladimír MEDINSKY požaduje vrátenie peňazí z rozpočtu vynaložených na film, v ktorom je Rusko zobrazené „Rashka-shit“. Pri odhaľovaní ruských nerestí Andrei Petrovič starostlivo skrýva svoju bohatú minulosť. „Express Gazeta“ po prvýkrát vrhá svetlo na osobný život Zvjaginceva, ktorý nemohol ovplyvniť kreatívnym spôsobom riaditeľ.
Andryusha Zvyagintsev sa narodil v rodine učiteľa a policajta a chodil do najobyčajnejšej novosibirskej školy. V ranom veku chlapec zažil silný stres: jeho otec opustil rodinu a odišiel do iného mesta. Chlapec bol hlboko znepokojený a nedokázal odpustiť svojmu otcovi. Nie je náhoda, že vo Zvjagincevových filmoch je osobitná úloha prisúdená žene: v „Elene“ ospravedlňuje režisér vraždu svojho manžela hlavnou postavou kvôli svojmu vnukovi poslaním matky - nástupkyne rodina.
- Učil som Andreja históriu, - povedal učiteľ novosibirskej školy číslo 21, Lyubov Saleeva. - Deväť tried absolvoval len s jednou trojkou - z fyziky, a to len preto, že mu nevyšiel vzťah s učiteľom. Skutočnosť, že jeho otec opustil rodinu predčasne a oženil sa s inou ženou, zanechala na Andryušovi stopy. Najsmutnejšie však je, že v inej rodine otec pomenoval narodeného syna tiež Andrei. Ukázalo sa, že je to úplný menovec. Otec nevyhľadával stretnutia s bývalá rodina a nikdy neprišiel. Andryusha bol strašne znepokojený a povedal: „Prečo to otec urobil? Jedného dňa sa o mne dozvie a pochopí, že je len jeden Andrey Zvjagincev! Mimochodom, Andreyina matka sa po rozvode znovu nevydala. A s otcom Andrei nikdy nedokázal nadviazať vzťahy až do svojej smrti. Zvjagincevov brat žije na Sibíri a Andrej vzal svoju matku do Moskvy.
Na konci 9. ročníka vstúpil Zvyagintsev do Novosibirskej divadelnej školy vo veku 14 rokov na kurz Vladimíra Belova.
- Belov potom pôsobil ako riaditeľ Divadla mladých, - povedal učiteľ Novosibirskej divadelnej školy Grigory Shuster. - Väčšina chlapcov išla pracovať do detského divadla. Zvyagintsev tiež nejaký čas slúžil v Divadle mladých, potom odišiel do GITIS. Hral, samozrejme, nie milovníkov hrdinov, ale vždy kladné postavy: buď líšku, ktorá z presvedčenia odmieta jesť sliepky, alebo Lopotukhina v hre „Humanoid sa ponáhľa na oblohu“.
Ak sa študentky novosibirskej školy zvlášť nezaujímali o mladého Andreyho, potom si divadelná herečka všimla skromného chlapca starý dom»Vera Sergeeva.
"Dievčatá k nemu boli milé," povedala Zvjagincevova kolegyňa v škole, herečka divadla Red Torch Tatyana Klasina. Nepriatelil sa. Ale v poslednom roku mal pomer s Verou Sergeevovou: už bola herečkou v divadle Old House. Keď Andrei išiel do armády, zistil, že Vera čaká dieťa.
Hoci všetci v Novosibirsku nazývajú prvou manželkou Very Sergejevovej Zvjagincevovej, o svojom manželovi, ktorý sa stal slávnym, radšej nič nehovorí.
Vera a Andrey mali dvojičky, chlapcov. Bohužiaľ, jeden zomrel týždeň po narodení, - povedala učiteľka novosibirskej školy Natalya Nikulková. - Prekvapilo ma, že utiekli. Samozrejme, najprv, keď som sa dozvedel o ich romániku, myslel som na nesúlad vo veku: chlapec a dospelá žena. Ale Vera ho sebavedomo ako staršia sestra vzala za ruku a viedla životom. Sú obidvaja úžasní ľudia, a zdalo sa mi, že im bolo súdené byť navždy spolu. Viera je veriaci, dokonca až fanaticky: dodržiava rituály, chodí do kostola. A Andrej jedáva, povedal by som, duchovný pokrm. Možno dôvodom rozchodu je, že Andrei odišiel do Moskvy a Vera zostala pracovať v našom divadle "Starý dom". Po rozchode so Zvyagintsevom sa Vera vydala za herca Jurija Chepurného a v tomto manželstve opäť porodila dvojčatá. Pravda, opäť sa rozviedla. Andrey urobil správnu vec, keď odišiel do Moskvy, pochopil: je nemožné hrať chlapcov v Divadle mladých, keď zostarnete ... Nemyslel som si, že okolo filmu Leviathan bude taký humbuk.
 |
Ako sa ukázalo, Vera Sergeeva sa má na Zvjaginceva hnevať. Keď sa zapísal do GITIS, čoskoro sa zamiloval do mladej študentky prvého ročníka - Inny. Kolegovia o nej hovoria ako o útlej a nádherné dievča s neobyčajnými očami a bohatý vnútorný svet.
"Andrei miloval Innu," povedala herečka Alice Bogart. - Vyzerá ako elfka. Napriek tomu, že v druhom manželstve s fotografom Voloďom Mišukovom porodila štyri deti, postavu si zachovala. Inna je svojím spôsobom nábožná: ale nie v kontexte nosenia šatky alebo farbenia vajíčok. Nepracovala ako herečka: po skončení lekárskej fakulty pracuje ako pôrodník. Aj ona ma porodila.
Manželstvo s Mišukovou sa pre Andreja stalo rodinnou školou prežitia. Tu je návod, ako samotná Inna hovorila o tomto vzťahu:
- V čase nášho zoznámenia som mal 17, Andrej - 24. Andrej mi povedal, že v Novosibirsku mal syna od herečky Very Sergejevovej. Porodila, keď bol Zvjagincev v armáde. Najprv sa rozišli a až potom sa Vera dozvedela o tehotenstve. Bol som mladý, takže som sa o neho nejako zvlášť nezaujímal. minulý život. Andrei Vera nikdy nezavolal svojej manželke a som si istý, že neboli oficiálne zaregistrovaní. Len veru asi chce, aby si všetci mysleli, že mala slávny manžel. Andrei ju nevidel, ale udržiaval vzťahy so svojím synom ... Téma jeho otca bola pre neho bolestivá, snažil sa o tom nehovoriť.
 |
Je pre mňa ťažké vysvetliť, čím si ma Andrej získal. Práve som si uvedomil, že toto je môj muž. Po roku randenia, v roku 1988, sme sa vzali. Keďže nemám rodičov, dohodli svadbu s mojimi starými rodičmi v Moskovskej oblasti. Nebyť ich tlaku, myslím si, že by sme to nepodpísali.
Začali sme od nuly: je tu jedlo - a sme šťastní. O materiálnych hodnotách ani nesnívali, pretože v obchodoch ešte nič nebolo. Aby Andrey získal aspoň dočasné bývanie, dostal prácu ako správca neďaleko divadla. Majakovského. Upratať ulicu tým najlepším spôsobom, ako to kreatívny človek dokáže. Nemysleli sme na dieťa, pretože my sami sme boli ešte deti ... Andrey mi dal veľa: naučil ma čítať potrebné knihy, selektívne sledovať filmy. Andrei stále niečo písal: romány, príbehy, scenáre... Rozišli sme sa nie preto, že som si začal aféru. Nebol som to ja, ale Andrej, ktorý mal veľkú chuť rozptýliť sa. A ja to chápem. Keď nemáte otca a mamu, čakáte, že vám rodičov nahradí človek. Ale hocijaký mladý muž manželstvo a zodpovednosť sú zaťažujúce. Nakoniec som odišiel sám. Až po rokoch, keď som stretol Voloďu Mišukova, som podal žiadosť o rozvod. Porodila štyri deti a je šťastná. Je zaujímavé, že Volodya a Andrey sa náhodou stretli pri práci na filme "Návrat" a stali sa priateľmi.
Po rozlúčke s jednou Innou si Zvyagintsev našiel ďalšiu Innu - Gomeza. Horiaca brunetka model Andrei pozval hrať vo svojom debutovom filme "Black Room". Jedna z riaditeľových spolužiakov na GITIS, Ksenia Kolodina, spomína:
- Starostlivo tajili svoj vzťah. Keďže Andreyho nebolo vidieť na párty s alkoholom, jeho osobný život nás nijako zvlášť nezaujímal. Hrdinom na kurze rozhodne nebol: tichý hlas, neustále si korigoval okuliare. Andryusha sa vždy vyznačoval izoláciou. Nie je náhoda, že herec Alexej Serebryakov, ktorý hral hlavnú postavu v Leviathanovi, raz poznamenal: „Andrey, miluješ kino viac ako život. Ukázalo sa, že románik s Gomezom nebol príliš dlhý.
Po rozchode s Innou začal Andrei žiť s herečkou Irinou Grinevou. Počas šiestich rokov manželstva (podľa jednej z verzií mal vzťah občiansky charakter. - N.M.) nikdy nemali deti. Po rozchode sa Irina čoskoro vydala za skatera Maxima Shabalina a porodila dcéru. Andrei sa oženil s redaktorkou Annou Matveevovou, s ktorou je šťastný dodnes.
